大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于香港学校艺术专业排名问题,于是小编就整理了3个相关介绍香港学校的艺术史专业排名的解答,让我们一起看看吧。

  1. 艺术生适合申请的香港研究生学校?
  2. 近现代艺术家中,你觉得有哪些绘画大师对东方美的探索有大的成就?
  3. 人体艺术的意境真的不一样吗?

艺术生适合申请的香港研究生学校?

对于艺术生来说,申请香港的研究生学校主要需要考虑以下方面:

专业匹配度:在香港,不同的学校和学院有各自擅长的艺术领域。例如,香港大学香港中文大学都有艺术史专业,但是侧重点不同。

香港学校的艺术史专业排名,香港学校的艺术史专业排名榜
(图片来源网络,侵删)

因此,在申请前需要明确每个学校的专业方向,看自己的兴趣和经历是否与这些学校的专业方向相匹配。

学术成绩:无论是申请哪所学校,学术成绩都是非常重要的。对于艺术生来说,虽然作品集可能更重要,但是平均分也不能忽视。

一般而言,申请香港的大学如果是申请985/211学校的话,平均分需要在80%以上,如果是申请其它学校的话,平均分则需要在85%以上。

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(图片来源网络,侵删)

语言成绩:对于母语不是英语学生来说,语言成绩可能会是一个挑战。但是,大部分香港的大学接受雅思或者托福的成绩,所以如果有意申请香港的大学,可以提前准备语言考试

作品集:对于艺术生来说,作品集是最为重要的申请材料。香港的大学对作品集的要求各不相同。

例如,香港浸会大学的视觉艺术硕士要求申请者提交5个与视觉艺术相关的作品,其中四个是个人创意实践的成果,另一个则是关于艺术史、艺术理论、艺评/艺赏的文章。

香港学校的艺术史专业排名,香港学校的艺术史专业排名榜
(图片来源网络,侵删)

总的来说,对于艺术生来说,申请香港的研究生学校需要提前了解每个学校的申请要求,明确自己的兴趣和经历与哪个专业方向相匹配,同时保持良好的学术成绩和合格的语言成绩。

在作品集的准备过程中,要尽可能充分准备和打磨自己的作品,体现个人的创造性和独特性。

近现代艺术家中,你觉得有哪些绘画大师对东方美的探索有大的成就?

毕加索

如果不是很了解的情况下,你很难想象这个问题下面会有人回答毕加索,毕加索对中国文化的喜爱非常深的,而且毕加索和我国一位争议很大的艺术家张大千是好朋友。

张大千在巴黎举办展览的时候,曾到毕加索工作室***访,毕加索非常罕见的穿正装接待客人,并且拿出来一大摞自己临摹的中国画,想要让张大千指点一二。

(毕加索临摹国画作品)

(毕加索赠送给张大千的临摹作品)

他还说“世人谈艺术,第一就是中国有艺术,次之是日本,但是日本的文化又是来自于中国,所以我很奇怪为什么中国人要来巴黎学艺术,中国有那么好那么深的文化土壤……”。

毕加索的艺术猛的一看很是西方特色的艺术,但是他借鉴和参考了很多东方艺术,只是表达的很隐晦而已。

绘画中的东方美是一种很含蓄很悠美的东西,它的实质并不仅仅是绘画,它是在用线条用颜色来拨动人的心弦,细语人的心灵……

哪一个画家能把这样的情怀和内涵用笔给尽心尽性尽情挥发出来,谁就是有大成就的那一个。

这个问题很专业。做为美术爱好者,所及只是皮毛,故不敢妄评妄断。但有看法,不知对否,只为表达。所谓东方美不过是对绘画作品本身的一种评判的认定,并没有标准。但作为国画中的水墨类,无论工笔或写意,都能体现东方美学在这一领域的精彩展现。自清末民初至今,西方绘画对中国的冲击产生了极大的影响,这样的影响已经深入到各个流派及其作品中。但一些画家的传神之笔,仍在其作品中得以充分运用。洋为中用,古为今用;传统的东方美在当今世界大格局也在不断的变化与丰富。凡遵循传统要领及理念之各流派各***的作品值得推崇。

徐悲鸿学中学西下了很大的劲,贡献很大,但他也面对两个方面的压力,一是守旧派,反对画素描,只在古人画中临摹,古人画作有许多精品,学习是有很大的受益,但确忘掉了另一个更好的向大自然学习,吸权更多的营,取的更多的创作空间种灵。二是新西洋画派,的攻击打压,这一部分人不只道,不愿意学习,基本的古典的东西,只学一些新花样,就象建高样他们只想要最高层,下面的不要,那只是空想,后来又有人多次向他国学习素描,为什么那?要想干好,就是要有好的根基。压力很大,由于勤奋劳做,54岁亡故,他的美术事业还要几代人奋斗。徐悲鸿走了快一个世纪了,但他奋斗不息的斗志已然激励一代代爱好美术的志士前进,已腐朽固石战斗不息。可惜还有人带着朽木般的花岗岩头代,攻击徐老,说三道四,说徐是瞎子,他长的才是千里眼,显微镜,把自已的画无限方大,把别人的成绩缩小到看不见,只是大家都长着眼,只是现在一点也看不见,再放也看不见了。徐悲鸿,他一生勤劳,好学不倦,但他的艺术还是有点粗放豪情,细微处没世界一流大士,有不足,以画马最绝巧精妙,中国许多画家,无法与之相比,且是一位非常热爱祖国的人士,积劳发疾,宽以待人,严以律已。爱贤若渴,育材若子。大爱于一生,是中国画坛之凯模,导航之灯塔。***,于荷浪书斋,(冯旭红,悲鸿后人)。请大家批正评点。

人体艺术的意境真的不一样吗?

***给人留下的美感是仁者见仁智者见智。

西方的油画和雕塑很多***,但是东方之美是含蓄的,所以中国早期没有画人体的。后来徐悲鸿***的习作里看到过人体,可能也是跟学习过西画有关系。

古时出现的***多数是生殖崇拜和现在***是两码事。包括现在巴基斯坦和印度,他们这些国家的雕塑或者墙绘都会出现夸张的***官,都是属于生殖崇拜。

西方的油画多以描绘宗教、神话传说为主题,里面会出现大量的人体。这和文化思想和对艺术美感的接受能力有关。中国的绘画在这方面接受比较比较晚,但现在美术院校素描课和油画课也都请人体***。说明我们已经能正视***。

我们上大学时也开过素描人体,男***出现时,女同学肯定不习惯但是上课啊,总不能不画吧,他们可能靠后坐点,但是画画习惯了就无所谓了,毕竟是一门重要的学科,你需要了解人体骨骼和肌肉构造才能画好,人体素描又不是经常安排所以大家还是比较珍惜这门课程的。

***的意境在于自然之美和生命之美,现在很多艺术门类都有人体出现,特别是绘画和摄影居多。形体和力量的展示,体现着最自然最原始之美。唯美的、古典的各种风格都有。艺术家们一直在发现和表达着对人体美的追求。


艺术、艺术、艺术,从古至今,人们对艺术的兴趣度一直未减,可以说是一直都是保持着百分之百浓度的好奇心,当然了,艺术种类很多、风格也很多,比如,一直存在争议又让人如痴如醉、如痴如狂的***,问题来了:***的意境真的不一样吗?

***的意境

有关***的起源发展,在这里就不多做解释说明了,***已经成为事实了,再说其起源发展就没有意义了,就好比,总是问人从哪里来?这是非常无趣的事,毕竟人家都出现在自己面前很久很久了,***就是这样子,已经出现在人类世界几百年了,

我们言归正传,谈谈***带给人们了什么样的好处,或者说,***和其他艺术给人的意境感有什么不一样,为什么要说***给人带来什么样的好处呢?原因很简单,正因为***带给人们好处,所以才存在了几百年,迄今为止依然存在,

首先,自从有了***,人们可以更好的了解自己的身体,从而发现人体之美,自然而然就珍爱自己的身体;其次,因为有了***,人们的思想观念从保守变得开放,性情乐观开朗;再者,***的出现,让人们深刻明白,艺术的最大价值就是“以人为本”,而且,***是艺术家走向艺术巅峰的必经之路。

当我们知道***带给人们的诸多好处之后,就才会真正用心的去感受***的意境,然而,每个人在欣赏***时,所感受到的意境都有所不同,如果从人性的角度来讲,***带给人的就是“幻想”的意境;如果从艺术的角度去感受,***就是让人陶醉享受,因为艺术表现的是纯洁高尚的美。

到此,以上就是小编对于香港学校的艺术史专业排名的问题就介绍到这了,希望介绍关于香港学校的艺术史专业排名的3点解答对大家有用。