大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于香港古琴女博士的问题，于是小编就整理了2个相关介绍香港古琴女博士的解答，让我们一起看看吧。
东海渔歌是不是古琴曲？
不是
《东海渔歌》是马圣龙、顾冠仁在1959年所作的一首民乐合奏曲，以东海渔民劳动生活为题材而编创，旋律动听上口，经常被各地的民乐团所演奏，根据合奏曲改编的同名古筝曲被列为中国十大古筝名曲之一。中国香港著名电影演员周星驰在他2004年拍摄的电影《功夫》中，两次***用了《东海渔歌》的部分旋律作为该片的部分配乐。同时，东海渔歌还是我国东海海域地区渔民所传唱的渔歌总称。
你认为好听的古风纯音乐有哪些？
古筝，琴，二胡，钟，琵琶，笛，古，唢呐等。
如果跟据声音分别就多了，根据民族乐器演奏方法的不同，可分为拉弦乐器、拨弹乐器、吹管乐器、打击乐器四种。
拉弦乐器有板胡、二胡、高音二胡、中胡、革胡等。拉弦乐器主要是胡琴乐器。据说在10到11世纪由我国北方兄弟民族传入到中原，到了元朝已成为民族乐器中的主要乐器了。
拨弹乐器在我国的民族乐器中历史悠久，种类也比较多。据说，在周代已有“琴”、“瑟”。到了秦代又出现了筝，后又出现箜篌、筑等乐器。到汉武帝时又有“阮咸琵琶”，到了隋代又出现了“秦琵琶”。而到了魏代又有“阮”这种乐器了。三弦流行较晚。扬琴则是在明代传入我国的。
现在较常见的拨弹乐器有琵琶、阮、柳琴、扬琴、筝、古琴、三弦等。
吹管乐器中最早的一种乐器是竹制的排萧。
吹管乐器有笛、唢呐、笙、喉管。
我国的打击乐器不但种类繁多，而且历史悠久，远在三千多年前的殷代，打击乐器就很发达，到了周代已有了了音律的打击乐——编钟、编磐。秦汉以后吸收了外来的锣、钹、铙、星打击乐器。隋唐以后又出现了拍板等。到了五代以后又出现了云锣、八角鼓、木鱼、梆子等打击乐器。
现在常见的打击乐器有鼓、锣、钹、板、梆子、木鱼、碰铃。
1.看过九五版《神雕侠侣》的人应该都记得小龙女跳崖这一经典的片段，高耸的山峰，萧瑟的寒风，衬托出杨过内心刻骨铭心的悲伤与无奈。在这样的场景中，轻柔的乐曲声徐徐响起，与剧情配合的天衣无缝，悲凉的旋律将人物的内心情感缓缓地展现在观众面前，那有情人不得不分别的痛苦与万般难舍的相思，在那悲凉深邃的旋律中，缓缓的流淌出来，使观众的心也被人物的心情感染，随之起伏。这幕场景中所使用的背景音乐，就是日本陶笛大师宗次郎的作品——《故乡的原风景》。
《故乡的原风景》便是宗次郎的一首著名作品，作者用陶笛悲凉而深邃的音色，带人走进一个孤寂荒芜的世界，体会到一种远离尘嚣的疲惫苍凉的意境。乐曲的开始，在淳淳的流水声中，小提琴与弦乐的的声音低低的响起，低沉的音色伴随着缓慢而忧伤的旋律，迅速地将听众拉入到一种寂静的气氛中来。随后，在小提琴与弦乐的配合之中，陶笛特殊的音色自然的流淌出来，进入听众的耳中。笛声清澈飘渺，极富穿透力，低沉高昂处的变化平和舒缓，自然流畅。随后，小提琴的高音与低音提琴的声音交错混合着响起，勾起听众心中对故乡的爱与深切的思念。当主旋律陶笛的声音再次响起，背景中混合着军镲与水晶琴的声响，音乐悠远，触动着听者的心灵。***时各种乐器都加大了强度与力度，将听者的情绪推向了顶端。整首乐曲似山间清澈的溪流，既不失轻重缓急的变化，又不失整体的悠远平和。
2.盈盈和曲洋刘正风的合奏，虽是同一曲调，但意趣大异。网上也有琴箫合奏的不同版本，有比较柔和的，像是闲云野鹤在闲庭信步，或者雅士高人在娓娓叙事，大致可以当做盈盈版本；而流传较广的大结局版本，则可以当做曲刘合奏，慷慨激昂，愤世嫉俗！
《笑傲江湖曲》愤世嫉俗的一面，是因为该曲的脱胎于嵇康的《广陵散》，而身处时局***、政治黑暗的魏晋，宁死不肯同流合污的嵇康无疑是愤世嫉俗的！
2001年赵季平的版本，最多只是怀才不遇的文人归隐的情怀，决不是江湖侠士的心境。武林中人，厌倦了江湖纷争，个中心情又岂是如此“淡”的曲调能抒发的。嵇康固然是一介书生，即便他的《广陵散》就是赵季平的风格，但《笑傲江湖曲》却不是《广陵散》，它脱胎于《广陵散》，又有江湖豪侠的大气、侠气！
3.胡伟立 《太极张三丰》很古典、很有中国特色、很爷们的配乐，我大爱啊！最有名的是《偷功》《偷功》是香港电影《太极张三丰》的原声音乐，由香港优秀的电影配乐***胡伟立创作，曲中，二胡在力道十足的琵琶和鼓声中显得刚劲有力，将刀光剑影体现得淋漓尽致。本曲作为武侠电影的标志性符号之一，在《黄飞鸿》，《方世玉》，《九品芝麻官》，《情人保镖》等港台电影电视剧中也经常出现。
好的音乐作品，不仅仅在于其外在的形式之华美，更在于其内在的内容之动人。艺术是“有意味的形式”，美在形式而不仅在于形式，形式之中所蕴含的社会内容才是美之为美最根本的所在。因此，在欣赏一首音乐作品的时候，作品中所蕴含的思想情感是真正可贵之处。
到此，以上就是小编对于香港古琴女博士的问题就介绍到这了，希望介绍关于香港古琴女博士的2点解答对大家有用。
